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Concerti 2026

Concerto di Gail Archer – 31 luglio 2026

Concerto di Gail Archer – 31 luglio 2026

Venerdì 31 luglio 2026 ore 21
OVIGLIO, chiesa parrocchiale
GAIL ARCHER, organo (USA)
Concerto in occasione del 50° della ricostruzione dell’organo

XLVII Stagione di concerti sugli organi storici della provincia di Alessandria, che sfiora ormai il mezzo secolo grazie al supporto di diversi Enti fra i quali “in primis” la FONDAZIONE CASSA DI RISPARMIO DI ALESSANDRIA, dopo i calorosi successi dei concerti di Mioglia e di Voltaggio dello scorso fine settimana si arricchisce venerdì 31 luglio di un evento veramente speciale e di grande significato affettivo.
La Parrocchia di Oviglio celebra il cinquantesimo anniversario della ricostruzione dell’organo, originariamente un “Mentasti” della seconda metà dell’Ottocento, ingrandito e modificato nella trasmissione dalla ditta “Marin” di Genova-Bolzaneto, come allora si usava fare un po’ dappertutto. L’operazione fu ideata e portata avanti dal dottor Nino Ivaldi, allora e poi ancora per decenni storico sindaco di Oviglio nonché organista della chiesa parrocchiale, che in seguito si adoperò anche per il restauro del preziosissimo strumento settecentesco, opera dell’organaro astigiano Giuseppe Savina, conservato nella chiesina della Madonna. Lo strumento fu inaugurato con un memorabile concerto tenuto dal Maestro Arturo Sacchetti.
A distanza di mezzo secolo sempre il dottor Ivaldi ha fortemente voluto che un concerto di commemorazione dell’impresa di allora trovasse posto nell’ambito del Festival annuale organizzato dagli Amici dell’Organo, e che nel corso del programma fossero riproposti brani di alcuni degli autori che furono scelti da Sacchetti per l’inaugurazione. Gli organizzatori hanno così reinvitato per la seconda volta consecutiva la nota organista americana Gail Archer, che si è resa disponibile ad esaudire questa richiesta, e che alle ore 21 di venerdì prossimo eseguirà un programma molto simile nel taglio a quello che fece sentire Sacchetti suonando per la prima volta lo strumento dopo i lavori di ricostruzione.
Il dottor Ivaldi ha ricordato di persona la storia dell’organo di Oviglio nel corso della conferenza di presentazione della Stagione di concerti, tenuta il 7 luglio scorso nella sede della Provincia di Alessandria.

Programma
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)
Preludio e Fuga in mi minore, BWV 548
An Wasserflüssen Babylon, BWV 653

FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY (1809-1847)
Sonata per organo n° 3 in la maggiore
(Con moto maestoso, Andante tranquillo)

JOHANNES BRAHMS (1833-1897)
Mein Jesu, der du Mich (dall’op. 122)

ROBERT SCHUMANN (1810-1856)
Fuga in Si bemolle maggiore
(da Sechs Fugen über den Namen BACH, op. 60 n° 5)

OLIVIER MESSIAEN (1908-1992)
Apparition de l’Église éternelle

FRANZ LISZT (1811-1886)
Consolation n° 3 in re bemolle maggiore
Fantasie und Fuge über das Thema B-A-C-H

GAIL ARCHER
È un’organista da concerto internazionale, artista discografica, direttrice di coro e docente che richiama l’attenzione su anniversari di compositori o temi musicali con la sua serie annuale di recital a New York City. Questi includono una Celebrazione Bulgara, una Celebrazione Slava, Max Reger, La Voce della Musa, Un Idillio Americano, Liszt, Bach, Mendelssohn e Messiaen. Gail Archer è stata la prima donna americana a suonare l’intero repertorio di Olivier Messiaen per il centenario della nascita del compositore nel 2008. Time Out New York ha riconosciuto il ciclo di Messiaen come “Best of 2008” nella musica classica e nell’opera.
Nella primavera del 2024, Gail Archer ha ricevuto sovvenzioni da Harriman Institute, Columbia University e Vassar College per registrare un nuovo CD di letteratura organistica bulgara nella Concert Hall di Dobrich, Bulgaria; il CD, Dobrich A Bulgarian Odyssey, è stato pubblicato l’8 aprile 2025. Le sue registrazioni precedenti includono l’uscita polacca del 2022, Cantius, e Chernivtsi, A Russian Journey, La Voce della Musa, Franz Liszt: A Hungarian Rhapsody, Bach: Il Genio Trascendente, Un Idillio Americano, Un Mistico in Divenire (Meyer Media), e L’Orfeo di Amsterdam: Sweelinck e i suoi Allievi (CALA Records).
Il tour europeo del 2025 l’ha portata nella Repubblica Slovacca, in Norvegia, Svezia, Polonia, Germania, Italia e sull’isola di Sardegna. I momenti salienti includono la Cattedrale di Oliwa (Danzica, Polonia), la Cattedrale di San Martino (Bratislava, Repubblica Slovacca), la Basilica di San Lambertus (Düsseldorf, Germania), l’Herforder Münster (Herford, Germania), la Basilica Concattedrale di San Maurizio (Imperia, Italia) e la Basilika Steinfeld (Kall, Germania).
Gail Archer è direttrice del programma musicale al Barnard College, Columbia University, dove dirige il Barnard‐Columbia Chorus e i Chamber Singers, ed è membro della facoltà dell’Harriman Institute, Columbia University. Nei prossimi due anni avrà l’incarico di Co‐Vicedirettrice dell’East Central European Center presso l’Istituto Harriman. È direttore artistico della serie di recital per artisti e giovani artisti presso la storica Central Synagogue, New York City.

Concerto di Gail Archer – 31 luglio 2026

Concerto di Gail Archer – 31 luglio 2026

Venerdì 31 luglio 2026 ore 21
OVIGLIO, chiesa parrocchiale
GAIL ARCHER, organo (USA)
Concerto in occasione del 50° della ricostruzione dell’organo

XLVII Stagione di concerti sugli organi storici della provincia di Alessandria, che sfiora ormai il mezzo secolo grazie al supporto di diversi Enti fra i quali “in primis” la FONDAZIONE CASSA DI RISPARMIO DI ALESSANDRIA, dopo i calorosi successi dei concerti di Mioglia e di Voltaggio dello scorso fine settimana si arricchisce venerdì 31 luglio di un evento veramente speciale e di grande significato affettivo.
La Parrocchia di Oviglio celebra il cinquantesimo anniversario della ricostruzione dell’organo, originariamente un “Mentasti” della seconda metà dell’Ottocento, ingrandito e modificato nella trasmissione dalla ditta “Marin” di Genova-Bolzaneto, come allora si usava fare un po’ dappertutto. L’operazione fu ideata e portata avanti dal dottor Nino Ivaldi, allora e poi ancora per decenni storico sindaco di Oviglio nonché organista della chiesa parrocchiale, che in seguito si adoperò anche per il restauro del preziosissimo strumento settecentesco, opera dell’organaro astigiano Giuseppe Savina, conservato nella chiesina della Madonna. Lo strumento fu inaugurato con un memorabile concerto tenuto dal Maestro Arturo Sacchetti.
A distanza di mezzo secolo sempre il dottor Ivaldi ha fortemente voluto che un concerto di commemorazione dell’impresa di allora trovasse posto nell’ambito del Festival annuale organizzato dagli Amici dell’Organo, e che nel corso del programma fossero riproposti brani di alcuni degli autori che furono scelti da Sacchetti per l’inaugurazione. Gli organizzatori hanno così reinvitato per la seconda volta consecutiva la nota organista americana Gail Archer, che si è resa disponibile ad esaudire questa richiesta, e che alle ore 21 di venerdì prossimo eseguirà un programma molto simile nel taglio a quello che fece sentire Sacchetti suonando per la prima volta lo strumento dopo i lavori di ricostruzione.
Il dottor Ivaldi ha ricordato di persona la storia dell’organo di Oviglio nel corso della conferenza di presentazione della Stagione di concerti, tenuta il 7 luglio scorso nella sede della Provincia di Alessandria.

Programma
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)
Preludio e Fuga in mi minore, BWV 548
An Wasserflüssen Babylon, BWV 653

FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY (1809-1847)
Sonata per organo n° 3 in la maggiore
(Con moto maestoso, Andante tranquillo)

JOHANNES BRAHMS (1833-1897)
Mein Jesu, der du Mich (dall’op. 122)

ROBERT SCHUMANN (1810-1856)
Fuga in Si bemolle maggiore
(da Sechs Fugen über den Namen BACH, op. 60 n° 5)

OLIVIER MESSIAEN (1908-1992)
Apparition de l’Église éternelle

FRANZ LISZT (1811-1886)
Consolation n° 3 in re bemolle maggiore
Fantasie und Fuge über das Thema B-A-C-H

GAIL ARCHER
È un’organista da concerto internazionale, artista discografica, direttrice di coro e docente che richiama l’attenzione su anniversari di compositori o temi musicali con la sua serie annuale di recital a New York City. Questi includono una Celebrazione Bulgara, una Celebrazione Slava, Max Reger, La Voce della Musa, Un Idillio Americano, Liszt, Bach, Mendelssohn e Messiaen. Gail Archer è stata la prima donna americana a suonare l’intero repertorio di Olivier Messiaen per il centenario della nascita del compositore nel 2008. Time Out New York ha riconosciuto il ciclo di Messiaen come “Best of 2008” nella musica classica e nell’opera.
Nella primavera del 2024, Gail Archer ha ricevuto sovvenzioni da Harriman Institute, Columbia University e Vassar College per registrare un nuovo CD di letteratura organistica bulgara nella Concert Hall di Dobrich, Bulgaria; il CD, Dobrich A Bulgarian Odyssey, è stato pubblicato l’8 aprile 2025. Le sue registrazioni precedenti includono l’uscita polacca del 2022, Cantius, e Chernivtsi, A Russian Journey, La Voce della Musa, Franz Liszt: A Hungarian Rhapsody, Bach: Il Genio Trascendente, Un Idillio Americano, Un Mistico in Divenire (Meyer Media), e L’Orfeo di Amsterdam: Sweelinck e i suoi Allievi (CALA Records).
Il tour europeo del 2025 l’ha portata nella Repubblica Slovacca, in Norvegia, Svezia, Polonia, Germania, Italia e sull’isola di Sardegna. I momenti salienti includono la Cattedrale di Oliwa (Danzica, Polonia), la Cattedrale di San Martino (Bratislava, Repubblica Slovacca), la Basilica di San Lambertus (Düsseldorf, Germania), l’Herforder Münster (Herford, Germania), la Basilica Concattedrale di San Maurizio (Imperia, Italia) e la Basilika Steinfeld (Kall, Germania).
Gail Archer è direttrice del programma musicale al Barnard College, Columbia University, dove dirige il Barnard‐Columbia Chorus e i Chamber Singers, ed è membro della facoltà dell’Harriman Institute, Columbia University. Nei prossimi due anni avrà l’incarico di Co‐Vicedirettrice dell’East Central European Center presso l’Istituto Harriman. È direttore artistico della serie di recital per artisti e giovani artisti presso la storica Central Synagogue, New York City.

Concerti 2026

Concerto di Gianmaria Bonino – 26 luglio 2026

Concerto di Gianmaria Bonino – 26 luglio 2026

Domenica 26 luglio 2026 VOLTAGGIO, chiesa parrocchiale
ore 16 visita guidata alla Chiesa a cura dell’Associazione L’Arcangelo
ore 17 concerto
GIANMARIA BONINO, clavicembalo

Programma
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750): le Variazioni Goldberg
Aria
Variatio I a 1 clav.
Variatio II a 1 clav.
Variatio III a 1 clav. Canone all’unisuono
Variatio IV a 1 clav.
Variatio V a 2 ovvero a 1 clav.
Variatio VI a 1 clav. Canone alla seconda
Variatio VII a 1 ovvero a 2 clav.
Variatio VIII a 2 clav.
Variatio IX a 1 clav. Canone alla terza
Variatio X a 1 clav.
Variatio XI a 2 clav.
Variatio XII a 1 clav. Canone alla quarta
Variatio XIII a 2 clav.
Variatio XIV a 2 clav.
Variatio XV a 1 clav. Canone alla quinta
Variatio XVI Ouverture a 1 clav.
Variatio XVII a 2 clav.
Variatio XVIII a 1 clav. Canone alla sesta
Variatio XIX a 1 clav.
Variatio XX a 2 clav.
Variatio XXI a 1 clav. Canone alla settima
Variatio XXII a 1 clav.
Variatio XXIII a 2 clav.
Variatio XXIV a 1 clav. Canone alla ottava
Variatio XXV a 2 clav.
Variatio XXVI a 2 clav.
Variatio XXVII a 2 clav. Canone alla nona
Variatio XXVIII a 2 clav.
Variatio XXIX a 1 ovvero a 2 clav.
Variatio XXX a 1 clav. Quodlibet
Aria da Capo

GIANMARIA BONINO
Si diploma presso il Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano con Lydia Arcuri e presso il Conservatorio di Lucerna si perfeziona con il M° Myeczislaw Horszowski. Successivamente studia clavicembalo, diplomandosi nel 1989 al Conservatorio di Genova con Alda Bellasich e nel gennaio 1999 ottiene il diploma in pianoforte al Conservatorio Superiore di Winterthur (CH). Ha suonato in qualità di solista in numerose città italiane e all’estero, tra cui Genova, Bergamo, Trieste, la Società dei Concerti di Milano, il Conservatorio di Sydney, la Bosendorfer‐Saal di Vienna, il Conservatorio di Mosca, e negli Stati Uniti, dove nel 1992 è 3° premio al concorso della Bach Society di Washington DC sulle “Variazioni Goldberg”. Ha suonato in qualità di solista e in formazioni cameristiche in numerosi festival internazionali, quali il Festival di Lubiana, il Festival Suoni del Mediterraneo, le Floraisons Musicales di Chateauneuf‐du‐Pape, l’Emilia Romagna Festival, il Festival di Ravello, le Nancyphonies…
Fondatore dal 2001 dell’ensemble “Camerata Mistà” e dei “Musici di Vivaldi”, insieme al violinista Glauco Bertagnin, con il gruppo tiene regolarmente concerti per importanti istituzioni; realizza, presso Le Chant de Linos di Bruxelles, un CD con l’integrale delle sonate di Händel, insieme con il flautista Andrea Oliva, e presso la casa Polhymnia di musica antica l’integrale delle sonate di J. S. Bach, con il traversiere Luca Ripanti; infine, presso Cantus Records, nel 2017, l’integrale degli Studi di Chopin su un Pleyel del 1839.
Ha suonato con orchestre come l’Orchestra Filarmonica di Torino, l’Orchestra del Teatro alla Scala e Pomeriggi Musicali di Milano e altre, con i flautisti Shigenori Kudo, Maxence Larrieu, Andrea Oliva, Davide Formisano e i violoncellisti Enrico Bronzi, Vittorio Ceccanti, Christophe Coin, Massimo Polidori, con il quartetto d’archi Atheneum dei Berliner Philharmoniker, con cui ha suonato in prima assoluta esecuzioni di musica contemporanea per Radio 3 RAI nel febbraio 2005 ed al festival di musica contemporanea di Cincinnati (USA). Con i medesimi, inoltre, ha eseguito nella stagione della Kammermusiksaal della Philharmonie di Berlino una composizione per clavicembalo e quartetto d’archi del compositore americano Joel Hoffman, in prima esecuzione. Inoltre suona anche con i Virtuosen dei Berliner, la Philharmonische Camerata Berlin e il Wiener Klimt Ensemble dei Wiener Philharmoniker, in sale quali Philharmonie Berlin in qualità di solista, MusikVerein Vienna, KKL Lucerna, La Villette Parigi, Sociedad Philharmonica Bilbao, Festival di Baden‐Baden eccetera.
Tiene regolarmente masterclass di fortepiano presso la Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo e col Centro Studi sulle Tastiere Storiche, utilizzando strumenti della propria collezione e della Collezione Accardi. Tiene inoltre masterclass presso varie istituzioni, tra cui il Conservatorio di Santa Cecilia in Roma. Ha sovrainteso, per conto del Comune di Saliceto, al restauro di un fortepiano Johann Schanz, presente nel Castello dei Marchesi del Carretto, e sta seguendo una iniziativa di creazione di una esposizione di pianoforti storici nel castello medesimo, con successiva creazione di un centro didattico e museale legato alla esecuzione su strumenti storici.

Concerto di Gianmaria Bonino – 26 luglio 2026

Concerto di Gianmaria Bonino – 26 luglio 2026

Domenica 26 luglio 2026 VOLTAGGIO, chiesa parrocchiale
ore 16 visita guidata alla Chiesa a cura dell’Associazione L’Arcangelo
ore 17 concerto
GIANMARIA BONINO, clavicembalo

Programma
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750): le Variazioni Goldberg
Aria
Variatio I a 1 clav.
Variatio II a 1 clav.
Variatio III a 1 clav. Canone all’unisuono
Variatio IV a 1 clav.
Variatio V a 2 ovvero a 1 clav.
Variatio VI a 1 clav. Canone alla seconda
Variatio VII a 1 ovvero a 2 clav.
Variatio VIII a 2 clav.
Variatio IX a 1 clav. Canone alla terza
Variatio X a 1 clav.
Variatio XI a 2 clav.
Variatio XII a 1 clav. Canone alla quarta
Variatio XIII a 2 clav.
Variatio XIV a 2 clav.
Variatio XV a 1 clav. Canone alla quinta
Variatio XVI Ouverture a 1 clav.
Variatio XVII a 2 clav.
Variatio XVIII a 1 clav. Canone alla sesta
Variatio XIX a 1 clav.
Variatio XX a 2 clav.
Variatio XXI a 1 clav. Canone alla settima
Variatio XXII a 1 clav.
Variatio XXIII a 2 clav.
Variatio XXIV a 1 clav. Canone alla ottava
Variatio XXV a 2 clav.
Variatio XXVI a 2 clav.
Variatio XXVII a 2 clav. Canone alla nona
Variatio XXVIII a 2 clav.
Variatio XXIX a 1 ovvero a 2 clav.
Variatio XXX a 1 clav. Quodlibet
Aria da Capo

GIANMARIA BONINO
Si diploma presso il Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano con Lydia Arcuri e presso il Conservatorio di Lucerna si perfeziona con il M° Myeczislaw Horszowski. Successivamente studia clavicembalo, diplomandosi nel 1989 al Conservatorio di Genova con Alda Bellasich e nel gennaio 1999 ottiene il diploma in pianoforte al Conservatorio Superiore di Winterthur (CH). Ha suonato in qualità di solista in numerose città italiane e all’estero, tra cui Genova, Bergamo, Trieste, la Società dei Concerti di Milano, il Conservatorio di Sydney, la Bosendorfer‐Saal di Vienna, il Conservatorio di Mosca, e negli Stati Uniti, dove nel 1992 è 3° premio al concorso della Bach Society di Washington DC sulle “Variazioni Goldberg”. Ha suonato in qualità di solista e in formazioni cameristiche in numerosi festival internazionali, quali il Festival di Lubiana, il Festival Suoni del Mediterraneo, le Floraisons Musicales di Chateauneuf‐du‐Pape, l’Emilia Romagna Festival, il Festival di Ravello, le Nancyphonies…
Fondatore dal 2001 dell’ensemble “Camerata Mistà” e dei “Musici di Vivaldi”, insieme al violinista Glauco Bertagnin, con il gruppo tiene regolarmente concerti per importanti istituzioni; realizza, presso Le Chant de Linos di Bruxelles, un CD con l’integrale delle sonate di Händel, insieme con il flautista Andrea Oliva, e presso la casa Polhymnia di musica antica l’integrale delle sonate di J. S. Bach, con il traversiere Luca Ripanti; infine, presso Cantus Records, nel 2017, l’integrale degli Studi di Chopin su un Pleyel del 1839.
Ha suonato con orchestre come l’Orchestra Filarmonica di Torino, l’Orchestra del Teatro alla Scala e Pomeriggi Musicali di Milano e altre, con i flautisti Shigenori Kudo, Maxence Larrieu, Andrea Oliva, Davide Formisano e i violoncellisti Enrico Bronzi, Vittorio Ceccanti, Christophe Coin, Massimo Polidori, con il quartetto d’archi Atheneum dei Berliner Philharmoniker, con cui ha suonato in prima assoluta esecuzioni di musica contemporanea per Radio 3 RAI nel febbraio 2005 ed al festival di musica contemporanea di Cincinnati (USA). Con i medesimi, inoltre, ha eseguito nella stagione della Kammermusiksaal della Philharmonie di Berlino una composizione per clavicembalo e quartetto d’archi del compositore americano Joel Hoffman, in prima esecuzione. Inoltre suona anche con i Virtuosen dei Berliner, la Philharmonische Camerata Berlin e il Wiener Klimt Ensemble dei Wiener Philharmoniker, in sale quali Philharmonie Berlin in qualità di solista, MusikVerein Vienna, KKL Lucerna, La Villette Parigi, Sociedad Philharmonica Bilbao, Festival di Baden‐Baden eccetera.
Tiene regolarmente masterclass di fortepiano presso la Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo e col Centro Studi sulle Tastiere Storiche, utilizzando strumenti della propria collezione e della Collezione Accardi. Tiene inoltre masterclass presso varie istituzioni, tra cui il Conservatorio di Santa Cecilia in Roma. Ha sovrainteso, per conto del Comune di Saliceto, al restauro di un fortepiano Johann Schanz, presente nel Castello dei Marchesi del Carretto, e sta seguendo una iniziativa di creazione di una esposizione di pianoforti storici nel castello medesimo, con successiva creazione di un centro didattico e museale legato alla esecuzione su strumenti storici.

Concerti 2026

Concerto di Fabiana Ciampi – 25 luglio 2026

Concerto di Fabiana Ciampi – 25 luglio 2026

Sabato 25 luglio 2026 ore 18.30
MIOGLIA (SV), chiesa parrocchiale
FABIANA CIAMPI, organo

Programma
JAN PIETERSZOON SWEELINCK (1562-1621)
Ballo del Granduca, dalla celebre “Aria di Fiorenza”

GIROLAMO FRESCOBALDI (1583-1643)
Aria detta ‘La Frescobalda’

GIROLAMO CAVAZZONI (circa 1525 – dopo il 1577)
Inno su Ave Maris Stella

GIOVANNI BATTISTA FERRINI (circa 1601 – 1674)
Variazioni sul Ballo di Mantova
(I-Rvat Ms. Mus. 569 e I-AN Ms. Mus. 41)

BERNARDO STORACE (circa 1637 – dopo il 1664)
Ballo della Battaglia

BERNARDO PASQUINI (1637-1710)
Variazioni per il Paggio Todesco
(Ms. Landsberg 215, Berlino)

GIOVANNI BATTISTA MARTINI (1706-1784)
Elevazione

DOMENICO ZIPOLI (1688-1726)
All’offertorio

GIUSEPPE GHERARDESCHI (1759-1815)
Fuga

LUIGI GHERARDESCHI (1791-1871)
Pastorella
Gran Marcia

FABIANA CIAMPI
Organista, pianista e cembalista, si è formata alla Royal Academy of Music e al Royal College of Music di Londra, dove ha conseguito con lode il diploma in ‘Early Music Studies’. Ha ottenuto un Master di II livello in Fortepiano storico presso il Conservatorio “Francesco Morlacchi” di Perugia e, più recentemente, un Dottorato di Ricerca in Musica Sacra con una tesi sui “Fiori musicali” di Frescobaldi (PIAMS). La sua formazione organistica si è ulteriormente arricchita grazie a corsi di perfezionamento con maestri di fama internazionale quali Luigi Ferdinando Tagliavini, Guy Bovet e Monika Henking.
Artista versatile, si esibisce regolarmente come solista e in ensemble in prestigiose rassegne in Italia e all’estero. È fondatrice e presidente dell’Associazione Arsarmonica APS, con la quale promuove iniziative di rilievo, tra cui la rassegna organistica e corale regionale ‘Vox Animae’ e i rinomati ‘Vespri d’Organo a S. Martino’ (Bologna), giunti alla XXIX edizione, dedicati alla tutela del prestigioso organo rinascimentale di Giovanni Cipri (1556), parte del ricco patrimonio degli organi antichi della Città Metropolitana di Bologna (UNESCO). In collaborazione con il ‘Museo Internazionale e Biblioteca della Musica’ di Bologna ha inoltre curato l’esecuzione integrale delle Sonate di Mozart (2025) e delle Sonate di Beethoven, all’interno della rassegna ‘Wunderkammer’, su strumenti storici.
Attiva anche in ambito discografico, ha inciso per etichette quali Tactus, Bongiovanni e Stradivarius, contribuendo a valorizzare il patrimonio musicale italiano. La sua passione per la ricerca e la divulgazione la porta a collaborare con importanti istituzioni accademiche e a tenere conferenze e masterclass in Italia e all’estero.

Concerto di Fabiana Ciampi – 25 luglio 2026

Concerto di Fabiana Ciampi – 25 luglio 2026

Sabato 25 luglio 2026 ore 18.30
MIOGLIA (SV), chiesa parrocchiale
FABIANA CIAMPI, organo

Programma
JAN PIETERSZOON SWEELINCK (1562-1621)
Ballo del Granduca, dalla celebre “Aria di Fiorenza”

GIROLAMO FRESCOBALDI (1583-1643)
Aria detta ‘La Frescobalda’

GIROLAMO CAVAZZONI (circa 1525 – dopo il 1577)
Inno su Ave Maris Stella

GIOVANNI BATTISTA FERRINI (circa 1601 – 1674)
Variazioni sul Ballo di Mantova
(I-Rvat Ms. Mus. 569 e I-AN Ms. Mus. 41)

BERNARDO STORACE (circa 1637 – dopo il 1664)
Ballo della Battaglia

BERNARDO PASQUINI (1637-1710)
Variazioni per il Paggio Todesco
(Ms. Landsberg 215, Berlino)

GIOVANNI BATTISTA MARTINI (1706-1784)
Elevazione

DOMENICO ZIPOLI (1688-1726)
All’offertorio

GIUSEPPE GHERARDESCHI (1759-1815)
Fuga

LUIGI GHERARDESCHI (1791-1871)
Pastorella
Gran Marcia

FABIANA CIAMPI
Organista, pianista e cembalista, si è formata alla Royal Academy of Music e al Royal College of Music di Londra, dove ha conseguito con lode il diploma in ‘Early Music Studies’. Ha ottenuto un Master di II livello in Fortepiano storico presso il Conservatorio “Francesco Morlacchi” di Perugia e, più recentemente, un Dottorato di Ricerca in Musica Sacra con una tesi sui “Fiori musicali” di Frescobaldi (PIAMS). La sua formazione organistica si è ulteriormente arricchita grazie a corsi di perfezionamento con maestri di fama internazionale quali Luigi Ferdinando Tagliavini, Guy Bovet e Monika Henking.
Artista versatile, si esibisce regolarmente come solista e in ensemble in prestigiose rassegne in Italia e all’estero. È fondatrice e presidente dell’Associazione Arsarmonica APS, con la quale promuove iniziative di rilievo, tra cui la rassegna organistica e corale regionale ‘Vox Animae’ e i rinomati ‘Vespri d’Organo a S. Martino’ (Bologna), giunti alla XXIX edizione, dedicati alla tutela del prestigioso organo rinascimentale di Giovanni Cipri (1556), parte del ricco patrimonio degli organi antichi della Città Metropolitana di Bologna (UNESCO). In collaborazione con il ‘Museo Internazionale e Biblioteca della Musica’ di Bologna ha inoltre curato l’esecuzione integrale delle Sonate di Mozart (2025) e delle Sonate di Beethoven, all’interno della rassegna ‘Wunderkammer’, su strumenti storici.
Attiva anche in ambito discografico, ha inciso per etichette quali Tactus, Bongiovanni e Stradivarius, contribuendo a valorizzare il patrimonio musicale italiano. La sua passione per la ricerca e la divulgazione la porta a collaborare con importanti istituzioni accademiche e a tenere conferenze e masterclass in Italia e all’estero.

Concerti 2026

Concerto di Umberto Forni – 18 luglio 2026

Concerto di Umberto Forni – 18 luglio 2026

Sabato 18 luglio 2026 ore 17
GRONDONA, chiesa parrocchiale
UMBERTO FORNI, organo

Programma
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Concerto in re maggiore, da Vivaldi op. 3
(Allegro, Larghetto, Allegro)

G.F. Haendel   (1685-1759)
Ouverture, dall’opera “Admetus”   (Grave, Allegro) Adagio
Allegro
Aria “Lascia ch’io pianga”  (W. Babell)
Aria con variazioni: Il fabbro armonioso
Presto

Domenico Scarlatti (1685-1757)
Sonata K 380
Sonata K 132, Cantabile
Sonata K 159, La caccia

Giuseppe Gherardeschi  (1759-1815)
Elevazione
Rondò

Davide da Bergamo (1791-1842)
All’Elevazione

Umberto Forni, diplomato in organo ed in clavicembalo, come solista ha dato centinaia di concerti in molti paesi europei.
Ha registrato per la Rai, France Musique e La Bottega Discantica; recentemente Fluente Records ha pubblicato una sua versione per delle Variazioni Goldberg, registrate all’organo Carli di Cimego  (https://open.spotify.com/intl-it/artist/0roA06v3QJUKeZSTXxqbdF)
Alla direzione della Cappella Musicale di S. Barbara (Mantova) ha inciso 3 cd live per Tactus con musiche di S. Nascimbeni, F. Rovigo e A. Franzoni.
Ha tenuto corsi estivi all’Accademia di Pistoia, a quella di Smarano e a Saorge, per la Semaine de l’orgue italien.
È stato Ispettore Onorario per la tutela degli organi artistici del Veneto. In quasi 30 anni di attività ha seguito il restauro di strumenti importanti, tra cui l’Antegnati 1565 di S. Barbara in Mantova ed il Giuseppe Bonatti 1716 della chiesa veronese di S. Tomaso Cantuariense.
Autore di saggi di argomento organario, membro della giuria in diversi concorsi, Umberto Forni ha insegnato Organo al Conservatorio di Verona per 40 anni; è titolare del bello strumento della chiesa di S. Maria in Organo nella stessa città.

Concerto di Umberto Forni – 18 luglio 2026

Concerto di Umberto Forni – 18 luglio 2026

Sabato 18 luglio 2026 ore 17
GRONDONA, chiesa parrocchiale
UMBERTO FORNI, organo

Programma
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Concerto in re maggiore, da Vivaldi op. 3
(Allegro, Larghetto, Allegro)

G.F. Haendel   (1685-1759)
Ouverture, dall’opera “Admetus”   (Grave, Allegro) Adagio
Allegro
Aria “Lascia ch’io pianga”  (W. Babell)
Aria con variazioni: Il fabbro armonioso
Presto

Domenico Scarlatti (1685-1757)
Sonata K 380
Sonata K 132, Cantabile
Sonata K 159, La caccia

Giuseppe Gherardeschi  (1759-1815)
Elevazione
Rondò

Davide da Bergamo (1791-1842)
All’Elevazione

Umberto Forni, diplomato in organo ed in clavicembalo, come solista ha dato centinaia di concerti in molti paesi europei.
Ha registrato per la Rai, France Musique e La Bottega Discantica; recentemente Fluente Records ha pubblicato una sua versione per delle Variazioni Goldberg, registrate all’organo Carli di Cimego  (https://open.spotify.com/intl-it/artist/0roA06v3QJUKeZSTXxqbdF)
Alla direzione della Cappella Musicale di S. Barbara (Mantova) ha inciso 3 cd live per Tactus con musiche di S. Nascimbeni, F. Rovigo e A. Franzoni.
Ha tenuto corsi estivi all’Accademia di Pistoia, a quella di Smarano e a Saorge, per la Semaine de l’orgue italien.
È stato Ispettore Onorario per la tutela degli organi artistici del Veneto. In quasi 30 anni di attività ha seguito il restauro di strumenti importanti, tra cui l’Antegnati 1565 di S. Barbara in Mantova ed il Giuseppe Bonatti 1716 della chiesa veronese di S. Tomaso Cantuariense.
Autore di saggi di argomento organario, membro della giuria in diversi concorsi, Umberto Forni ha insegnato Organo al Conservatorio di Verona per 40 anni; è titolare del bello strumento della chiesa di S. Maria in Organo nella stessa città.

Concerti 2026

Concerto di Luciano Zecca – 15 luglio 2026

Concerto di Luciano Zecca – 15 luglio 2026

Mercoledì 15 luglio 2026 ore 21
ALESSANDRIA, chiesa del Carmine
LUCIANO ZECCA, organo

Programma
MARCO ENRICO BOSSI (1861-1925)
Entrée Pontificale, op. 104 n° 1
Chant du soir, op. 92 n° 1
Stunde der Freude, op. 132 n° 5

GABRIEL PIERNÉ (1863-1937)
Prélude, op. 29 n° 1

EDWARD ELGAR (1857-1934)
Imperial March, op. 32
Da “Enigma Variations”, op. 36: Nimrod

LOUIS JAMES ALFRED LEFÉBURE-WÉLY (1817-1869)
Sortie in sol minore

LÉON BOËLLMANN (1862-1897)
Da “Suite Gothique”, op. 25: Prière à Notre Dame, Toccata

THÉODORE DUBOIS (1837-1924)
Prière
Toccata in sol maggiore

LUCIANO ZECCA ha compiuto gli studi musicali al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano, diplomandosi in Composizione principale con Giuseppe Giuliano ed in Organo e composizione organistica con Luigi Benedetti.
Ha completato la formazione musicale diplomandosi in Pianoforte al Conservatorio di Brescia, sotto la guida di Anita Porrini.
Ha seguito corsi di perfezionamento con rinomati maestri per la musica organistica e da camera.
Ha svolto attività didattica presso i Conservatori Statali di musica e contemporaneamente ha intrapreso un’intensa attività concertistica, nella veste di solista, che lo ha portato in numerosi paesi d’Europa, America e Asia.
Si è esibito in rassegne e sedi prestigiose in Italia (Duomo di Milano), Germania, Austria, Francia, Svizzera (Cattedrale di Losanna), Spagna (Cattedrale di Barcellona, Malaga, Madrid, Lerida), Inghilterra (Londra), Danimarca (Duomo di Copenaghen), Belgio, Olanda, Svezia, Norvegia, Finlandia, Repubblica Ceca (Praga), Ungheria, Polonia (Cattedrale di Varsavia), Russia (Sala “Glinka” di Mosca), Stati Uniti (Cattedrale di Washington, Cattedrale “St. Patrick” di New York), Giappone (Tokyo, Osaka, Kanazawa).
Le sue interpretazioni concertistiche, presenti nel canale You Tube a suo nome, hanno superato quattro milioni di visualizzazioni.
È organista contitolare della Basilica Collegiata di San Nicolò in Lecco.

Concerto di Luciano Zecca – 15 luglio 2026

Concerto di Luciano Zecca – 15 luglio 2026

Mercoledì 15 luglio 2026 ore 21
ALESSANDRIA, chiesa del Carmine
LUCIANO ZECCA, organo

Programma
MARCO ENRICO BOSSI (1861-1925)
Entrée Pontificale, op. 104 n° 1
Chant du soir, op. 92 n° 1
Stunde der Freude, op. 132 n° 5

GABRIEL PIERNÉ (1863-1937)
Prélude, op. 29 n° 1

EDWARD ELGAR (1857-1934)
Imperial March, op. 32
Da “Enigma Variations”, op. 36: Nimrod

LOUIS JAMES ALFRED LEFÉBURE-WÉLY (1817-1869)
Sortie in sol minore

LÉON BOËLLMANN (1862-1897)
Da “Suite Gothique”, op. 25: Prière à Notre Dame, Toccata

THÉODORE DUBOIS (1837-1924)
Prière
Toccata in sol maggiore

LUCIANO ZECCA ha compiuto gli studi musicali al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano, diplomandosi in Composizione principale con Giuseppe Giuliano ed in Organo e composizione organistica con Luigi Benedetti.
Ha completato la formazione musicale diplomandosi in Pianoforte al Conservatorio di Brescia, sotto la guida di Anita Porrini.
Ha seguito corsi di perfezionamento con rinomati maestri per la musica organistica e da camera.
Ha svolto attività didattica presso i Conservatori Statali di musica e contemporaneamente ha intrapreso un’intensa attività concertistica, nella veste di solista, che lo ha portato in numerosi paesi d’Europa, America e Asia.
Si è esibito in rassegne e sedi prestigiose in Italia (Duomo di Milano), Germania, Austria, Francia, Svizzera (Cattedrale di Losanna), Spagna (Cattedrale di Barcellona, Malaga, Madrid, Lerida), Inghilterra (Londra), Danimarca (Duomo di Copenaghen), Belgio, Olanda, Svezia, Norvegia, Finlandia, Repubblica Ceca (Praga), Ungheria, Polonia (Cattedrale di Varsavia), Russia (Sala “Glinka” di Mosca), Stati Uniti (Cattedrale di Washington, Cattedrale “St. Patrick” di New York), Giappone (Tokyo, Osaka, Kanazawa).
Le sue interpretazioni concertistiche, presenti nel canale You Tube a suo nome, hanno superato quattro milioni di visualizzazioni.
È organista contitolare della Basilica Collegiata di San Nicolò in Lecco.